2026年2月1日 星期日

法國科爾馬巴索爾迪博物館(Musée Bartholdi)簡介

巴索爾迪博物館位於法國科爾馬(Colmar)市中心,地址為商人街30號(30 rue des Marchands),是著名法國雕塑家弗雷德里克·奧古斯特·巴索爾迪(Frédéric-Auguste Bartholdi,1834.08.02-1904)的出生地。
此座博物館於1922年正式開放,專門收藏並展出巴索爾迪的作品,包括雕塑、繪畫、素描、模型、照片和相關的文件。該館獲得法國文化部頒發的「法國博物館」(Musée de France)標籤,並於2011年被認定為「名人故居」(Maison des Illustres)。博物館位居一座18世紀的豪華宅邸,建築本身具有歷史價值,其兩個17世紀的拱門於1926年被列為歷史古蹟。每年吸引超過1.6萬名遊客,博物館不僅展示巴索爾迪的藝術成就,還反映了19世紀法國第三共和國時期的歷史與愛國主義精神。

巴索爾迪生於科爾馬一個富裕的新教家庭,父母分別為法裔及德裔組成的家庭,多元文化背景成為他靈感的來源。這些多元文化的交會融合,體現在他對全球動態的敏銳感知上,而這種特質日後也滲透到他的藝術創作中。在風景如畫、歷史悠久、環境優美的科爾馬小鎮長大的巴索爾迪,汲取了歐洲藝術和文化遺產的精髓。家庭對知識的執著追求,為他日後求知若渴、富有遠見的精神奠定了基礎。
在巴索爾迪的成長歲月中,科爾馬那色彩繽紛的鄉村風味如同一幅鮮活的畫布,營造出一個孕育創造力的環境。小鎮的中世紀建築和文化活力激發了他的想像力,使他對歷史與藝術之間的美學互動產生了深刻的欣賞。這種早期的接觸不僅培養了他的藝術感知力,也為後來奠定他藝術遺產的鉅作奠定了基礎。
巴索爾迪的藝術之旅始於他青年時代的嚴峻考驗。他家的走廊上迴盪著關於自由、民主以及藝術表現的改變力量的討論。正是在這種充滿智慧的環境中,他對雕塑的迷戀開始萌芽。他的外祖父是一位充滿熱情的文藝學科倡導者,從而進一步激發出巴索爾迪的好奇心,使他走上致力於藝術追求的人生軌跡。
幼年喪父後隨母親移居巴黎,巴索爾迪的學術追求將他帶到了19世紀藝術創新的中心——巴黎。他進入著名的路易.勒格朗中學(亦稱為路易大帝中學),沉浸在這座城市的思想氛圍中,磨練技藝,拓展藝術視野。巴黎熙熙攘攘的街道成了他的課堂,這座城市的先鋒精神為他的作品注入了現代活力,使他在未來幾年中脫穎而出。師從畫家阿里·謝弗(Ary Scheffer)和雕塑家安托萬·埃特克斯(Antoine Étex)學習繪畫與雕塑。他深受埃及旅行影響,熱衷於創作巨型紀念碑,以慶祝法國在普法戰爭(1870-1871)中的英勇抵抗,並象徵自由與共和主義。他的遺孀於1907年將這座出生宅邸捐贈給科爾馬市,規定必須用作博物館,以保存藝術家的遺作。第一次世界大戰期間,展覽內容因而延遲至1922年才啟用。博物館佔地三層樓面,庭院中矗立著巴索爾迪1902年的青銅雕塑《世界的偉大支柱》(Les Grands Soutiens du Monde),描繪正義(女性)、愛國主義與勞動(兩位男性)共同托舉地球,象徵社會的支柱力量。
巴索爾迪藝術作品的解說
該博物館收藏了巴索爾迪工作室的大量原作與準備模型,涵蓋他一生35件紀念碑的創作過程。他的作品風格融合古典主義與浪漫主義,強調巨型規模、象徵意義與細膩的情感表達,常以歷史英雄、愛國主題和女性寓言為主。以下重點介紹部分代表作,特別強調與自由女神像相關的展品。
自由女神像(La Liberté éclairant le Monde,Liberty Enlightening the World)
這是巴索爾迪最著名的作品,博物館的三樓專門設立展廳,展示其創作歷程與相關模型、素描、照片與文件,讓遊客深入了解這座象徵法美友誼的巨型雕塑。自由女神像原名「照亮世界之自由」,於1886年獻給美國,慶祝美國獨立宣言百年紀念,同時回應普法戰爭後法國對自由的渴望。科爾馬市北側入口處廣場矗立著一座樹脂雕塑,12公尺高的自由女神像複製品,是為了紀念出生於科爾馬、創作了「自由照亮世界」的雕塑家奧古斯特·巴托爾迪逝世100週年而雕刻的。巴索爾迪的靈感源自1867年他為蘇伊士運河入口設計的燈塔項目(埃及照亮亞洲,Égypte éclairant l'Asie),原本是位高舉火炬的女性巨像,象徵啟蒙與進步,但因政治原因擱置。1871年,他首次訪美時,在紐約港的貝德洛島(今自由島)構想此作,視其為共和主義的象徵。十九世紀末,政治動盪,國際局勢緊張,巴托爾迪踏上了重新探索自由概念的藝術表達之路。他的作品不僅展現了他的藝術才華,更反映了他在這段艱難時期所感受到的深深的失落與悲傷。那麼,為什麼巴托爾迪要傾盡畢生精力,構思並創作這幅不朽的傑作呢?
展品解說:
準備模型與細節研究:博物館展出多個原尺寸模型,包括耳朵的準備模型(preparatory model of an ear),這是巴索爾迪精確工藝的證明。他親自測量人體比例,確保巨型雕塑的細節(如面部表情與頭冠的七道光芒,象徵太陽與啟蒙)在放大後仍栩栩如生。頭冠設計靈感來自羅馬女神Libertas,右手高舉火炬代表自由之光,左手持刻有「1776年7月4日」的法典象徵法律與獨立,腳踏斷鏈代表擺脫奴役。最初設計中,女神左手持鏈條以強調反奴隸制,但美國方面要求移除明顯鏈條以避免爭議。
創作過程:巴索爾迪從1870年起製作11.5米高的石膏模型,後與古斯塔夫·艾菲爾(Gustave Eiffel)合作設計內部鋼架結構(類似鐵塔),外覆銅板(總重225噸,高93米)。1884年,整座雕像在巴黎組裝,1885年拆解成350件運往紐約。博物館展示運輸照片、募款海報與開幕文件,突出法國人民的集資努力(美國負責基座)。面部據傳以巴索爾迪母親為模特兒,體現母性與堅毅。
相關展品:素描、版畫、舊照片與小型模型(如1:16比例執行模型)。科爾馬市於2004年為紀念巴索爾迪逝世百年,在市北入口豎立12米高的複製品(世界最大真實比例複製品),使用樹脂模擬銅綠外觀,內部有鋼架,象徵巴索爾迪的家鄉榮耀。
象徵意義:此作不僅是藝術傑作,還代表普法戰爭後的法國復興與跨大西洋共和聯盟。博物館強調其「靈魂」,透過展品讓遊客感受到巴索爾迪的執著與時代精神。
其他巴索爾迪代表作品
博物館系統展示巴索爾迪的創作演進,從早期小型雕塑到巨型紀念碑,重點突出他對科爾馬與法國的貢獻。
貝爾福之獅(Lion de Belfort,1880):一樓專室展出多個模型與研究,包括陶土粗模與青銅小型版。這座22米長、11米高的砂岩巨獅嵌入貝爾福城牆,紀念普法戰爭中該城的英勇抵抗(僅失一省)。巴索爾迪於1871年開始設計,象徵法國的憤怒與不屈,巴黎版小型獅置於丹費爾-羅什羅廣場。展品包括獅頭細節,展示巴索爾迪如何捕捉野性與力量。
拉普將軍紀念碑(Monument au général Rapp,1856):巴索爾迪首件大型青銅作品,位於科爾馬拉普廣場。博物館展出準備模型,紀念拿破崙時代英雄,讓遊客比較原作與模型。
科爾馬本地紀念碑模型:地面層展示9個模型,包括羅塞爾曼泉(Roesselmann Fountain,1888)、施溫迪泉(Schwendi Fountain,1898)、馬丁·肖恩高爾像(Martin Schongauer,1863)、布魯阿上將像(Admiral Bruat,1864)與小葡萄園主(Petit Vigneron alsacien,1869)。這些作品美化科爾馬街頭,強調地方歷史與阿爾薩斯文化。
其他重要展品:二樓重現巴索爾迪巴黎公寓,包含母親肖像畫(由謝弗繪製)、維爾欽蓋托里克斯騎馬像(Vercingétorix,1903)模型、現代殉道者(Martyr Moderne,1864)寓言雕塑(象徵波蘭起義),以及美國作品如拉斐特與華盛頓紀念碑(1895)。另有阿爾薩斯猶太社區文物,反映巴索爾迪的多樣興趣。
該博物館不僅是藝術殿堂,還透過導覽(法、德、英、日語)與應用程式,講述巴索爾迪的生平與時代背景。開放時間為每日(除週二)上午10時至中午、下午2時至6時,門票成人4.1歐元,學生2.5歐元,12歲以下兒童免費。建議結合科爾馬老城遊覽,欣賞街頭原作,深入體會巴索爾迪的遺產。
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